Bercée par les cimes sauvages des Hautes Alpes où je suis née en 1988, j'ai très tôt développé une relation particulière à la nature et cherché à la représenter. Je me revois, enfant et plus tard encore, collée à la fenêtre de la voiture ou d’un train, littéralement absorbée par le paysage qui défile et les histoire que je tisse dedans. Je jubilais secrètement de ce moment, qui était pour moi, le meilleur du voyage...Par la suite, mon goût pour le voyage et ma formation d'ingénieur agronome m'ont menée à travers le monde à la rencontre de peuples vivant au rythme de la nature comme au Chili, en Inde et en Amazonie brésilienne. J'ai été fascinée par le lien qui unit l'être humain à son milieu naturel et les légendes et coutumes qui en racontent l'histoire. C’est en 2009 à Madrid, en cours d’art au sein de l’École d’Architecture, à travers l’exploration des scènes urbaines, que mon déclic pour l’aquarelle s’opère, à la fois sur la technique et le lâcher prise.

À mon arrivée en Guadeloupe en 2010, séduite par les couleurs, les contrastes, la force des éléments, le naturel des gens et de leur mode de vie, j’ai commencé par réaliser un petit carnet de voyage, puis des tableaux de plus en plus grands. C’est lorsque ma route a croisé celle des “Mondes du Poisson Lune” à Bouillante en 2022 que tout a pris forme. Cette boutique partagée d’artisanat local m'a offert une place pour exposer mes tableaux et des reproductions en cartes postales et affiches. C'est aussi un lieu d’échange et de partage entre une vingtaine d'exposants et le public. Cette expérience m'a donné l'envie et la confiance pour accompagner les gens dans l'expression de leur créativité. Depuis 2022 je propose des ateliers aquarelle où les gens se rencontrent à travers la peinture, en plein air ou sur la terrasse du Poisson Lune.

Je peins ce que j’observe - un paysage, le plus souvent - et qui soulève en moi une émotion, une sensation, me poussant à l’exprimer sur le papier. Il y a autant de façon de voir le réel, et donc de l’interpréter, que d’observateurs sur Terre, disait une de mes professeure de Paysagisme. Je cherche à traduire cette connexion entre ce qui m’habite et ce qui m’entoure. Parmi les thèmes centraux de mes tableaux se trouvent la découpe saillante des montagnes, les jeux d’ombre et de lumière dans la forêt, la mer qui nous emmène vers l’infini, le tumulte sauvage des cascades, les chemins secrets, la délicatesse des fleurs, les ruelles alambiquées... Mon style est vivant, haut en couleurs et contrastes. J’exagère volontiers les couleurs et les formes, tout en restant dans la finesse du détail, pour transmettre au mieux ce miroir entre les émotions et le concret, le rêve et la réalité. J’agence mes compositions et choisis mes couleurs de façon intuitive, je n’y passe pas beaucoup de temps. L’essentiel se passe après, dans l’eau, la façon dont les pigments se mélangent et l’espace qui se crée. J’accentue les éléments souhaités, souvent les premiers plans sont immersifs, invitant l’observateur dans un décor frisant le chimérique.

Bon voyage!